2021年关键词测试，2022关键词

2024年品牌营销可能会出现哪些新趋势？Wunderman Intelligence 《2024未来趋势100》报告对此进行了解释。在这篇文章中，笔者就给大家分享了，一起来看看吧。

2024年，龙之旅开启！

Wunderman Intelligence 《2024未来趋势100》报告以10个部分为基础，以100个前瞻性关键词为支撑，基于约1000个创新实例，是全球最有价值的年度趋势预测报告。

完整报告涵盖“文化”、“科技与创新”、“旅游与度假”、“品牌与营销”、“食品与饮料”、“美容”、“零售与商业”和“新奢华生活方式”，包括共10 个部分。 ”、“健康”、“工作”，100个关键词，10万字。

这次我们就来了解一下2024年“品牌营销”的10大趋势。

第四部分：“品牌营销”

1、户外广告的回归：户外广告正在进入一个超现实、有趣的时代。虚拟户外广告（FOOH）是艺术家Ian Padgham 提出的概念。使用CGI 技术，我们结合真实的视频剪辑和3D 元素来制作强大的、具有视觉吸引力的广告。逼真的户外广告。

Shane Fu 是推动这种有趣方式的艺术家之一，他是一位来自中国武汉的纽约动作设计师。

傅先生表示，他的作品结合了数字艺术、增强现实/虚拟现实设计和3D trompe l'oeil 标牌元素。他的作品包括Burberry Lola 手提包的各种想象版本，其中包括放置在伦敦时尚街区中心的巨大羽毛版本。傅为宝马创作的另一件作品描绘了一辆从闪闪发光的水波纹气泡中出现的宝马iX。 Jimmy 创始人兼创意主管Rogier Vijverberg 告诉VML Intelligence，人们正在寻找新的娱乐方式，尤其是随着越来越多的人不断地在手机上滚动。 “当你看到激发你想象力的东西时，无论它是真实的还是虚构的，或者具有你以前从未见过的元素，那就是你停止滚动并进行更深入思考的那一刻。” 2023 年秋季。Jimmy 与英国珠宝品牌Astrid Miyu 合作，在纽约、爱丁堡和伦敦策划基于CGI技术的巨型雪人广告。另一位模糊现实与超现实之间界限的艺术家是美国创作者伊恩·帕德汉姆(Ian Padgham)。他为Jacquemus 制作了一个广告活动，展示该品牌的巨型手袋通过轮子在巴黎街道上移动。他还为美宝莲的Lash Sensational Sky High 睫毛膏创作了社交媒体内容。这款睫毛膏让伦敦地铁和公交车看起来就像是在用超大睫毛膏刷刷着巨大的睫毛。

创新机会社交媒体的激增和数字艺术的创造力相结合意味着新的现实正在形成。这些富有创意、挑战现实的FOOH 作品展示了这种艺术形式激发消费者想象力的潜力。

2.粉丝励志——与粉丝一起创造“财富”！热情的粉丝和社交媒体影响者继续激发他们喜爱的品牌的创新。

Abercrombie Fitch 首席产品官科里·罗宾逊(Corey Robinson) 在接受《华尔街日报》 采访时谈到TikTok 时表示：“这是一个由10 亿人组成的焦点群体。”

热情的粉丝和社交媒体影响者是一个由数亿人组成的非凡群体，他们不断激发他们喜爱的品牌的创新。

Abercrombie Fitch 首席产品官Corey Robinson 曾形容TikTok 是一个潜力巨大的平台。这一趋势抓住了一种新的社交媒体驱动的产品开发模式，品牌将粉丝创意和病毒式社交媒体内容转化为有价值的新产品开发和创新机会。

Chipotle 推出了—— 来回应2023 年Keitadilla 热潮，这是一款由TikTok 美食评论家Keith Lee 推广的可定制墨西哥卷饼卷。他们在美国3,200 家商店推出了这道菜，并培训了超过100,000 名员工如何制作这道菜。麦当劳还推出菜单黑客选项，让粉丝将他们的创意变为现实，例如店内哈希吧，以此向食品黑客文化致敬。在哥伦比亚，拉莫(Ramo) 的巧克力蛋糕品牌Chocolamo 推出了一款新变种Esquinas de Chocolamo，仅以蛋糕最受欢迎的角为特色，以回应粉丝主导的社交媒体活动。在中国，这种“富人扩散”的理念强调尊重和强调用户的主观意识和感受。

例如，安慕希通过“建筑捕获计划”展示了共创的力量。 2023年3月，有网友在小红书上发帖称，有一座类似安睦河的建筑，引发网友群嘲。出乎意料的是，安穆斯认真地回应道：“我想拿回属于我的大楼。”之后，安墨凯启动了“建筑攻占计划”，配合网友策略，成功在建筑屏幕上播放了一周的“安墨灯光秀”。马自达还宣布任命梁家辉为公司公关官。梁家辉曾在影视剧中严厉批评马自达，成为众所周知的“反粉”。但令人意外的是，今年双方达成了本世纪最大的和解，马自达邀请梁朝伟担任代言人，引发一系列热议。肯德基借“狂四文学”热潮，推出“V Me 50卡”，将“V Me 50”打造成促销工具。瑞幸在2023年情人节发布了新品“刺玫瑰拿铁”，我们不禁怀疑这是否是何光智的灵感来源。最终，何光智先生成为了瑞幸纱“强制”产品体验的负责人。

创新机会的世界是一个巨大的互动舞台，一起玩乐至关重要。品牌通过利用粉丝的创意影响力，满足消费者的创意欲望，基于病毒式创意为粉丝带来真正的创新。

3、印度——的崛起不容忽视，印度凭借强大的软硬实力正在崛起为全球新品牌力量。

2023年对于印度来说是具有里程碑意义的一年，它正式超越中国，成为世界上人口最多的国家。通过在2023 年9 月主办G20 峰会，印度巩固了其作为新兴全球超级大国的地位，并通过月球和太阳任务展示了其对新太空竞赛的重要参与。而印度的发展才刚刚开始。安永预测，印度将在2027 年成为世界第三大经济体，并制定了雄心勃勃的计划，要成为技术和创新的领导者。印度将成为“全球最大的人工智能市场之一”。苹果、三星、起亚、波音、西门子、特斯拉和东芝等许多全球巨头正在利用印度的制造和技术能力。与此同时，贝恩公司预测，到2030年，印度国内奢侈品市场将增长“目前规模的3.5倍”。古驰、卡地亚和路易威登等品牌正在扩大在印度市场的影响力。印度的软实力潜力也在不断增强。

伦敦设计博物馆的“另类纱丽”展览引起了英国观众的极大兴趣。顶级宝莱坞明星阿莉娅·巴特(Alia Bhatt)、迪皮卡·帕度柯妮(Deepika Padukone) 和阿西娅·谢蒂(Athiya Shetty) 最近与古驰(Gucci)、路易威登(Louis Vuitton) 和兰芝(Laneige) 等全球主要品牌签约，成为印度首批品牌大使。印度品牌Sabyasachi Calcutta 和Forest Essentials 正在全球范围内拓展业务，在美国和英国开设了零售店。 VML India 首席执行官Babita Baruah 表示，印度品牌的崛起可以用多种因素来解释。 “经济增长是进步的重要标志，但人才、技术和基层创新的结合正在为印度创造更大的东西：积极的时代精神。”

创新的机会范告诉媒体，这是“印度的时刻”。随着人口、国内市场和技术能力的持续快速增长，印度正在迅速成为全球政治、经济和文化强国。这使得印度成为品牌、制造商和消费者都不可忽视的市场。

4.创作者到消费者（C2C）：由33,354位创作者共同创建的新品牌建设模式！新的共创平台将使许多创意者更容易建立自己的在线商店、内容、通过故事、个人吸引力吸引购物者，同时为品牌商和零售商提供新的品牌销售和展示渠道。

Bond 联合创始人Maddie Raedts 表示，该公司是一家以发现和个性化为中心的直播购物初创公司，通过优先考虑内容并关注创作者来创造新一代社交购物体验。在Bond平台上，各类创作者将策划数字精品店、组织策划产品系列并进行直播。该平台拥有超过3500 万观众，品牌包括Bally、Altuzarra、Re/Done 等。 Flagship是一家美国初创公司，于2023年2月为创作者推出了现成的在线商店，为创作者提供与100个合作品牌合作并赚取佣金的机会。在这里，创作者专注于他们富有灵感的创作，品牌通过他们的Shopify 帐户注册，选择他们想要合作的创作者，并根据销售额协商份额。该品牌还负责库存和物流履行。类似的平台包括澳大利亚的Pedlar、美国的Canal for Creators 和Emcee Studios。这种新的三方互利模式具有明显的优势。

对于品牌来说，他们可以轻松获取新的用户接触点，进行探索和尝试，拓展销售渠道。对于创作者来说，提供了稳定的发展可能性和更可靠的收入模式。消费者不再只是寻找散装产品，而是可以从他们最喜欢的思想领袖那里购买个性化的产品和体验。主要零售商也在努力优先考虑创作者和内容。

继沃尔玛之后，美国零售巨头Target 也专门针对2023 年假日季推出了由思想领袖主导的在线商店，推出后几周内已有300 多名创作者开设了在线商店。 2023年5月，电商巨头亚马逊也推出了新的创作者平台“Inspire”。这种趋势现在正在蔓延到其他地区。初创公司Wandr 要求旅游影响者为其100 万家酒店创建独特的预订界面。

其实这种模式可以理解为抖音等带货专家的独立专属电商版。

请注意，我们需要在这里重新定义“影响者”。影响者是能够改变“某些人”的观念和行为的人。不再只是名人或专家，任何人都可以成为影响者，包括普通人，比如商店员工、外卖员、清洁工等，只要能在某些方面建立信任和认可。

一个极端的例子是来自四川的年轻人雷森，他在美国乞讨。他从直播乞讨到成为亿万富翁网红。如果他带来物资，他肯定会的。比那个名人还多。

创新机会品牌可以利用有影响力的思想领袖，通过个性化、讲故事和增强的发现能力来吸引客户。这一趋势也反映出年轻一代更倾向于从同龄人那里购买商品，23% 的Z 世代和千禧一代表示他们有兴趣直接从有影响力的人那里购买商品。

5. Dopamine Vision ——使用鲜艳的色彩来刺激快感。品牌正在重新设计其包装和图像，以注入多巴胺，一种让人感觉良好的激素。

Jell-O 于2023 年7 月推出10 年来的首次品牌重新设计，采用明亮的色彩和引人注目的图形，旨在通过想象力和游戏激发欢乐和惊奇的感觉。

创意总监丽贝卡·威廉姆斯(Rebecca Williams) 表示：“我们正在挖掘这个品牌给成人和儿童带来的惊奇感，并带回兴奋的乐趣。”它是通过重新思考我们的创造方式而创造的。” ``提供一个好玩有趣的世界''''通过感觉和感官体验表达味道，让顾客进入Jell-O的美味世界''``释放想象力。''芬达还于2023 年4 月进行了品牌重新设计，采用动态卡通图形和明亮的调色板来捕捉“有趣的奢华”感。

与可口可乐合作开发品牌标识的丽莎·史密斯(Lisa Smith) 表示，这是她做过的最广泛的色彩项目。史密斯说，团队在设计中故意选择不完美的元素而不是珍贵的元素，探索了“正式字体的所有对立面”，并使徽标“故意变得非常有趣”。我会解释。可口可乐公司全球设计副总裁拉法·阿布鲁(Rafa Abreu) 表示：“我们希望代表一个重视自由玩耍的品牌，让所有年龄段的人都可以拥抱玩耍并从中受益。我们以这种方式重新定义了玩耍” ”。 7UP于2023年2月更新设计，为饮酒者打造“欢乐时光”。百事可乐公司高级副总裁兼首席设计官莫罗·波西尼(Mauro Porcini) 表示：“我们希望创造一个新的、充满活力的形象，能够唤起情感价值，与时俱进并符合品牌定位。”

创新机会伦敦科学博物馆集团2020 年的一项研究得出的结论是，世界正变得越来越无色。品牌通过将色彩融入新的图像和包装来传达和激活情感。与此同时，消费者正在积极寻找能让他们微笑的品牌。

6.品牌宇宙——永远讲故事。品牌不再是孤立的、静态的实体，而是像漫威宇宙一样，是一个综合的、动态的宇宙，有世界、故事和行动。

79% 的人认为品牌的角色在过去五年中发生了变化，88% 的人表示企业有责任保护地球及其人民。

数字品牌机构NickelBronx 创始人兼首席执行官Azabdaftari 告诉《纽约时报》： “二十年前，品牌实际上只是一个标志和一种颜色。现在情况发生了变化，品牌已经演变成有机生态系统，打造更具包容性的品牌。”它可以变得更加重要，甚至成为改变世界的生力军“创建一个品牌意味着创建它所占据的宏观世界并邀请消费者参与到这个世界中。”我们相信这是品牌建设的演变，”Amplify 首席创意官Jeavon Smith 和执行创意总监Alex Wilson 说道在SXSW2023 论坛上。《时尚商业》报道化妆品品牌Isamaya French专注于“世界建设”而不仅仅是美容产品。他的同名品牌Isamaya 于2022 年6 月推出了三个系列，每个系列都创造了独特的角色和故事。弗兰奇称这是一起“探索更大的世界”的邀请。美泰玩具公司正在加紧努力，与好莱坞和多个品牌合作，重振芭比娃娃。

2023 年夏天，热潮不仅仅局限于玩具。《时代》 报告指出，“芭比征服了世界——，主要得益于众多的合作产品促销，让消费者完全沉浸在芭比的世界里。”有。为了实现这一目标，华纳和马爹利正在与汉堡王、Pinkberry、Bloomingdale's、Crocs、Gap、Xbox、Luggable 等品牌以及家具品牌Joybird 合作，打造芭比主题产品。 Martel 总裁兼首席运营官理查德·迪克森(Richard Dixon) 表示，芭比电影是重塑该品牌运营方式的第一步，他说：“我们真正开始了解Martel 作为一家流行文化公司的身份。”

创新机会消费者与品牌的互动正在从离散、孤立的接触点转变为整体互动。史密斯和威尔逊表示，展望未来，品牌需要将讲故事置于其创造的一切的中心。

7. Impactful Entertainment —— 情感故事激发积极改变！“我们的目标是通过深度体验激发行动，让世界变得更美好。”这就是Hidden Worlds Entertainment，这是创始人Daniel Hetwer的宏伟愿景。他开发了影响娱乐模型——，该模型结合了经验和积极行动，以应对气候危机和心理健康等生存威胁。

“影响力娱乐”深深植根于行为科学和心理学，涉及创造鼓励行动和改变的有影响力的体验。与传统教育不同，它不仅教育参与者，而且激励他们做出改变。

“仅靠教育不会带来改变，”创始人告诉VML Intelligence。 “大量科学研究表明，故事会刺激大脑中的某些神经化学物质。故事具有创造特定情感、引起共鸣和启发的强大能力。我们希望人们能够激励你，并帮助你将灵感转化为行动。 ”

巴哈马采取这种“影响力娱乐”方式，让人们沉浸在海洋的积极方面。该活动结合了艺术展览、多感官餐饮和360 度摄影，突出巴哈马在海洋保护方面的成功，并教育游客了解其美丽和挑战。体验结束后，客人还被邀请参加海滩清理活动，Hidden Worlds Entertainment 表示，这次活动产生了立竿见影的效果。

隐藏世界娱乐目前专注于两个关键领域：保护和心理健康。但创始人相信影响者娱乐可以用于任何主题和任何类型的消费品牌。他说：“我们的使命是在休闲、娱乐和酒店行业创造最有趣、最优质的客户体验，培养希望、信念和创新。”

创新机会Hetwer 表示，通过提供有趣且真实的方式来推动积极变革，同时展示品牌宗旨，Impact Entertainment 正在成为“品牌价值和长期盈利能力的关键驱动力。”我相信它会的。

8.品牌小丑/沙雕广告：是时候让品牌找回幽默感了！在过去的20年里，品牌对其用户和瘟疫采取了严肃的态度，但有证据表明，新消费者比起说教，他们更渴望笑声。

根据Link+ 的报告，预计2022 年和2023 年幽默广告将出现20 年来的首次增长。人们渴望能让他们开怀大笑的品牌。根据Oracle Research 《2022年幸福报告》，91% 的全球消费者希望品牌有趣，90% 的消费者认为有趣的品牌更令人难忘。根据VML Intelligence的数据，人们购买品牌的主要原因是因为它们让他们感到快乐。品牌往往会制作各种模仿和恶搞的广告来减轻用户的压力或提供短期的放松感。这包括使用可能会让某些用户感到尴尬的幽默。

相关但令人尴尬的内容在TikTok 上的浏览次数已超过26 亿次。罐装水品牌Liquid Death的最新广告充满了无厘头的喜剧元素，与音乐家Travis Barker和卡戴珊家族的大姐夫联手庆祝他们的专辑Blink-182.并创造了液体死亡灌肠剂。首席执行官Mike Cesario 在接受Spy.com 采访时表示，该品牌专注于幽默。 “我们知道，如果我们能让人们发笑，我们就会赢。我们将我们的创造性工作视为编剧，这使我们能够制作出更高水平的作品。”幽默不仅仅是“说教”的替代方案；它是一种以更相关的方式讨论问题的方式。

道德市场Better Climate Store 继续取笑气候危机，销售“绿色洗涤”肥皂，同时嘲笑那些纯粹出于自我放纵而做出道德选择的消费者。 Better 联合创始人本·贝克尔(Ben Becker) 表示：“很明显，这个星球存在营销问题。最好的科学支持的冠军不一定是最好的品牌故事讲述者。但是，如果你能通过有趣的内容吸引人们并抓住他们的注意力和产品，马应龙和吴芳斋被誉为中国沙雕广告的先驱，到2023年，海淀澳的“主题三”广告出现。成为各大平台热门搜索，其底层逻辑也是基于这个需求。

创新机会幽默可以使用户脱颖而出并吸引用户，并为仍在困难时期挣扎的消费者提供急需的快乐。也许到2024年我们可以制作一些类似于泰国魔术广告的短片。

9、共创——与用户共创未来！品牌越来越多地将产品创造的控制权移交给用户（曾经被称为时尚的民主化）。

安吉丽娜朱莉于2023年夏天推出了自己的品牌“Atelier Jolie ——”，作为将用户转变为设计师的“创意平台”。

“当你可以设计自己的设计时，为什么还要购买别人的设计呢？”朱莉说。该品牌不销售预先设计的服装，消费者可以选择现成的或手工制作的面料，这些面料都是内部设计的。服装经过定制，完美合身，我们提供修补服务、带回家的修补套件以及免费使用店内的“Mend Yourself Stations”。朱莉告诉《周六夜现场》杂志，“我不想成为一名大设计师。我想为其他人创造一个平台，让每个人都可以成为设计师。”2023年5月，美国新一代女演员Kiran Shi Kiki出道她拥有自己的美容品牌，并采用共同创造的模式进行产品开发。

联合创始人兼首席产品官Brendon Garner 告诉《Vogue》： “任何想参与我们产品开发的人都可以这样做。我们的第一个产品发布将只是指甲油，所有未来的发布都将通过投票决定。”首席创意官Ricky Chan :010 - 告诉30000 杂志： “我们不仅要改变美丽，还要改变未来品牌的打造方式。”Golden Goose 允许购物者“无论身在何处，共同创造一切”。这种共同打造的全新店内体验将于2023 年首次在澳大利亚推出，购物者可以选择自己的设计，并分享该品牌的必备产品，包括运动鞋、包袋、外套、牛仔裤和T 恤。您可以自定义它然后由现场艺术家完成。

创新机会购物是一种自我表达的形式，尤其是对于年轻消费者而言。根据VML Intelligence 报告数据《Glossy》，60% 的美国Z 世代表示他们的品牌选择是他们自我认同的表达。

2024 年，品牌需要超越产品个性化，让消费者可以通过购买的产品自由表达自己。

10. 生物创造品牌—— 真正可持续的品牌利用自然的力量创造下一代面料和染料。

总部位于伦敦的Normal Phenomena of Life 被其创始人誉为“第一个生物设计的生活方式品牌”。

该在线平台提供使用细菌、藻类、真菌、酵母、动物细胞和其他生物制剂制成的服装和物品。这恰如其分地代表了生物设计的概念，即利用自然生物的生长机制来创造创新的材料和染色技术。 Normal Phenomena of Life 的产品包括Exploring Jacket，这是一款由100% GOTS 认证的丝绸制成的技术衬衫，并用野生型天蓝色链霉菌进行批量染色。在2023 年伦敦设计节上，丹麦品牌Ganni 推出了Bou Bag 原型，该包采用替代皮革制成，不含来自伦敦生物技术公司Modern Synthesis 的塑料和石化产品。这种材料是通过在支撑结构上培养细菌而由农业废料制成的。然后微生物将糖转化为纳米纤维素。所得纤维的强度是钢的八倍，并且具有天然的粘合能力。

2019年，伦敦中央圣马丁学院推出了生物设计理学硕士课程，旨在“探索基于生物的设计策略以促进可持续创新”。该课程的毕业生创作了许多概念作品，包括Mialion 的“未来珍珠之光”，它使用细菌纤维素和纳米颗粒来想象一个制造珍珠的贝类已经灭绝的世界。珍珠质和珍珠。

创新机会利用大自然的自然生产机制的创新材料是探索更加可持续的未来的一种方式。尽管这些材料仍处于起步阶段，但它们的潜力令人印象深刻，品牌正在对其进行投资。

[待续]

专栏作家

元品牌，公众号：元创品牌（ID：brand-yuan），人人都是产品经理专栏作家。一位品牌战略顾问，是新商业生态中的间谍，专注于品牌创新与进化。

本文首发于人人都是产品经理，未经许可不得转载。

标题图片由Unsplash 根据CC0 协议提供

人人产品经理平台仅提供信息存储空间服务。